King Me voor de liefhebber

Elke week hebben we een nieuwe Artiest van de Week op MusicFromNL en deze week is dat King Me. Zoals je weet hoort daar deze Nummer voor Nummer-bijdrage bij en natuurlijk ook een actie, waarbij je een gesigneerd exemplaar van het album 'Them Brawlers' van de band kunt bemachtigen.

De zesde cd van King Me is een feit. De werktitel voor de cd was 'The New Fuck', een frase van Baptist Generals 'Raw From Selfdestruction'. Het idee om als oudere jongeren een cd de wereld in te sturen met die titel bracht een glimlach op de gezichten van de band. Het idee bestond zelfs even om The New Fuck als bandnaam te kiezen en zelfs om de cd live te laten spelen door frisse 18-jarigen met goedzittende kapsels. Maar humor is leuk voor aan de borreltafel, niet per sé voor een project als dit.

Onze recensent is een echte liefhebber: "de groep kiest bewust niet voor de makkelijke weg en zal dan ook ingecalculeerd en er vrede mee hebben dat slechts een bescheiden groep liefhebbers opveert bij een nieuwe uitgave. Ondergetekende hoort daarbij en kan niet anders zeggen dan dat 'Them Brawlers' een prachtplaat is!"

MusicFromNL wil graag wat meer weten van het album en nodigde King Me uit voor Artiest van de Week. Hieronder vind je de uitleg van de frontman Michael Milo bij de 10 nummers van de cd.

The Freshmaker
Op de één of andere manier heb ik vanaf het begin duidelijk gehad dat de plaat een intro en een outro moest krijgen. Dit gegeven bood de ruimte om de laatste twee nummers pas te schrijven nadat de rest van de plaat klaar was. In de eigen "Saaie Harry" homestudio heb ik op een avond samen met vrouw Janneke zonder idee in het hoofd in 10 minuten dit nummer geschreven. Oorspronkelijk op gitaar, zang en harmonium. In de studio hebben we deze arrangementen weggegooid. Corno heeft met speelgoedorgels, piano, gitaar en samples (o.a. krakende broodzakjes en schuivende voeten) dit geluidsbed gemaakt. Het voelde alsof Sparklehorse over de schouder meekeek. Een microfoon open op een paar millimeter van mijn mond zodat elk geluid intiem werd maakte het af. Vervreemdend, uitnodigend (hoop ik) en duidelijkheid verschaffend aan de Nick en Simon fans.

Oh How I Want You Now
Is de "echte" opener van de plaat. Het nummer was oorspronkelijk instrumentaal. Na met de band via internet mp3's heen en weer sturen en ideeën toevoegen ontstond de huidige versie. Heerlijk vervreemde intro overgaand in een heldere popsong uitwaaierend naar een aan Talking Heads refererend einde. Fijne bas van Jean-Pierre, pompend, werktitel en opdracht was om "de neger in ons" te vinden. Die is er uiteraard niet. Maar hij is welkom.

You Should Wear A Dress
Eén van de nummers van de plaat gebaseerd op een verhaal dat iemand me vertelde. Zonder in detail te treden bedoeld als koestering voor iedereen die passievol wil zijn maar te verlegen is. Met meedeinen met het leven is natuurlijk niks mis, maar de verhaalverteller wilde meer uit het leven halen, met alle dingen die niet mogen en kunnen flirten met het risico op te vallen. In de oefenruimte als disco, Arcade Fire, akoestische versie uitgeprobeerd. We hebben in de studio alleen de structuur en tekst van het liedje overeind gehouden om ondertussen te experimenteren. De drums zijn door Ritske ingespeeld op potten en pannen en daarna gesampled. In de studio hebben we toeters (geleend van Templo Diez en meer) uitgenodigd om oorspronkelijk 2e zang partijen in te spelen. Het geheel is uiteindelijk een mix geworden van samples en aan Beirut en Neutral Milk Hotel refererende sferen. Maar de song blijft helder en King Me nodigt aan het eind van het nummer uit om toch vooral de mooie jurk aan te trekken en buiten te gaan spelen.



Gimmie Lies
Was in de demo vorm een liedje dat vanuit een kale vorm van zang en gitaar opbouwde naar een einde dat totaal over de top is. Bedoeld als "kras op de plaat", een moment van verontrusting. Dat is in de studio versie nog beter gelukt. Vanaf het begin is het claustrofobisch, ontbeert het nummer grond onder de voeten en sluit de luisteraar op in een tunnel. De oorspronkelijke kaalheid en leegte van het begin is losgelaten, de partijen worden pas in het eindstuk, waar al geen adem meer is gespeeld. Het idee was om 3 minuten te laten klinken als een trip van 10 minuten. Waarna opeens weer lucht komt. Swans. Microphones. Beregezellig.

Raged Nights
Is een nummer dat vlak voor kerst is ontstaan. Ik was met dochter Jonna in Utrecht naar een Engelen tentoonstelling. Liep daar ter plekke iemand tegen het lijf waar ik 10 jaar eerder alles in het leven voor aan de kant had willen zetten. Dat verwarde me behoorlijk, maakte dat ik na terugkomst thuis probeerde uit te leggen dat ik allerhande dingen voelde die niet zinvol zijn voor nu. Heb er dit nummer over geschreven, het hele liedje is een one taker. "Next Time I'll Build A Mobile Home, Next Time I'll Treat You Right". Met goddelijk "Het Werd Zomer" riffje van Leejon.

Motor Fear
Is een song die ik in de woestijn van Californië (Joshua Tree) in het hoofd kreeg. We maakten een trip vanuit het kosmopolitische Chicago via San Francisco en de Big Sur naar San Diego. Ik reed, vriendin Yvon deed de kaart. Ik had de melodie van het nummer al langer in het hoofd. Verzengende warmte, ik begreep onderweg langs de Mexicaanse grens opeens waarom Kyuss (met haar woestijnfestivals) mogelijk toch goed zou zijn en besloot na thuiskomst een versie met smerige gitaren op te nemen. Eerdere King Me leden waren groot Kyuss fan, ik had tot dan toe altijd gemeend dat Kyuss hogere school humor was. In de studio hebben we het nummer uiteindelijk in een gospel vertaald met een koor van zangeressen uit andere bands en de vriendenkring. Ik wilde ze ter plekke gospel jurken aandoen of anderszins buiten de paden laten treden. Dat viel niet in smaak, maar het nummer is uiteindelijk wel een favoriet van mijn moeder geworden.

Red Eyes
Is het andere nummer dat tot stand is gekomen door een verhaal. Iemand vertelde me dat ze regelmatig in haar huiskamer in de binnenstad danst met de fantasie bekeken te worden door het langslopende publiek. Maar omdat ze zich daar te ongemakkelijk over voelt danst ze met de gordijnen dicht. Ik weet niet meer of ik het idee dat ze dan uiteindelijk met betraande, rode ogen voor die gesloten gordijnen zit heb toegevoegd of dat ze met dat heeft verteld. Maar achter elk gesloten gordijn gebeurt soms wat moois. Red Eyes is de eerste clip van de plaat, waarop Heleen van Gigch haar versie op de song laat zien. Trush' Sonic Youth gitaar smelt prachtig samen met Corno's Beach Boys koortjes.



Away & Still Cold
Is een nummer dat al in 2007 is opgenomen. Toen bedoeld als outtake, een mogelijke zwanenzang van King Me. Live opgenomen bij Trush in Studio Metro. Ik ben dol op het nummer, het heeft rust, romantiek, vervreemding en uiteindelijk een onweerstaanbaar einde. Heb er lang over getwijfeld of ik een nummer van een paar jaar oud wel op de cd zou willen zetten, maar na één keer terugluisteren was de keuze eenvoudig. Tindersticks en Sigur Ros achtig.

Thinking Of You
Is een in de "Saaie Harry" in één keer opgenomen song op een mooie zomeravond. In de studio nog aangevuld met mooie orgeltjes en gitaren. Mooi singer/songwriter droomliedje.

All Endz
Is het outro van 'Thinking Of You' en daarmee van de hele plaat. Op driekwart van het nummer doen ook de kinderen Milo (Berend en Jonna) een duit in het zakje. De knusheid van thuisstudio "De Saaie Harry".

Luister en live

• Fragmenten beluisteren
• King Me's concertlijst
• Details van deze release
• Songteksten van deze release
• King Me op iTunes